Qu'est-ce que pirandello ?

Luigi Pirandello : Un Maître du Théâtre de l'Absurde et du Questionnement de l'Identité

Luigi Pirandello (1867-1936) était un dramaturge, romancier et nouvelliste italien, lauréat du prix Nobel de littérature en 1934. Il est surtout connu pour ses pièces de théâtre innovantes qui explorent la nature subjective de la réalité, l'illusion, l'identité et la communication. Son œuvre a profondément influencé le théâtre du XXe siècle, préfigurant l'absurde et le théâtre moderne.

Thèmes et Idées Clés :

• Le Relativisme de la Vérité : Pirandello remet en question l'existence d'une vérité objective. Pour lui, la réalité est subjective et changeante, perçue différemment par chaque individu. Ce thème est central dans des pièces comme "Six Personnages en quête d'auteur".

• L'Identité et le Masque : Pirandello explore l'idée que nous portons tous des masques sociaux pour nous conformer aux attentes des autres. Il s'interroge sur la véritable identité derrière ces masques et la difficulté de la découvrir. "L'homme, la bête et la vertu" illustre bien ce concept.

• La Frontière entre Réalité et Illusion : Ses œuvres brouillent souvent la ligne entre la réalité et l'illusion, questionnant la nature même de la représentation théâtrale et la capacité à distinguer le vrai du faux. "Henri IV" est une pièce exemplaire sur ce thème.

• La Communication et l'Incompréhension : Pirandello met en lumière les difficultés de la communication humaine, soulignant l'impossibilité d'une compréhension parfaite en raison de la subjectivité de la perception. "Chacun sa vérité" explore cette idée en profondeur.

Œuvres Principales :

• Théâtre : Six Personnages en quête d'auteur, Henri IV, Chacun sa vérité, L'homme, la bête et la vertu.
• Romans : Le tourbillon, Feu Mathias Pascal.
• Nouvelles : Nouvelles pour une année (recueil).

Héritage :

L'œuvre de Pirandello a eu une influence considérable sur le théâtre du XXe siècle et continue d'être étudiée et jouée aujourd'hui. Ses questionnements sur la réalité, l'identité et la communication restent pertinents et invitent à la réflexion sur la condition humaine. Son style novateur a préparé le terrain pour le théâtre de l'absurde et a inspiré de nombreux dramaturges contemporains.